Bonjour, je ne suis pas lecteur de ton blog (qui m'a l'air très chouette), mais on m'a signalé ton article et je ne peux m'empêcher d'y réagir pour apporter quelques informations...
Tout d'abord il est décédé "officiellement" le 1er décembre à 1h21 du matin, mais avec le décalage horaire, ça nous fait effectivement le 30 novembre en France. Enfin, pas très important.
Ensuite, Michi Himeno n'était pas son épouse... Elle s'appelle Hiroko Araki et j'ai toujours chez moi un petit papier qu'elle a aimablement écrit pour moi en 1995 avec la liste des membres du studio de Shingo Araki, lors d'une interview que j'ai eu le plaisir de faire de ce dernier au Cartoonist de Toulon.
Himeno était simplement une "fan" d'une quinzaine d'années qui a découvert Araki à la télévision, si mes souvenirs sont bons c'était sur Meg, en 74, ou peut-être un peu avant (je ne sais plus si c'est Meg qui l'a fait découvrir Araki ou sur lequel elle a commencé à travailler). De là, elle a postulé, s'est fait engager et c'était parti. Je crois que ce n'est pas insulter la mémoire de Shingo Araki que de remettre Michi Himeno au premier rang : même si elle était l'élève et que son style a été énormément influencé par celui du maître, Himeno était également l'une des influences majeures de Shingo Araki. Il suffit de regarder les dessins de Babel 2 en 1972 et ceux de son remake une vingtaine d'années plus tard. Himeno est généralement définie comme celle qui rend les dessins d'Araki plus "beaux", tandis qu'Araki lui-même est applaudi pour le "dynamisme" de son animation. Il est toutefois difficile de faire la part des choses quand on sait que généralement, Araki et Himeno travaillaient les designs de base ensemble, puis que Himeno réalisait les dessins dans l'animation elle-même (elle a parfois réalisé TOUS les dessins-clés de certains épisodes de séries TV), et qu'Araki repassait derrière pour vérifier.
Himeno a également une façon de dessiner les corps (les mains !) qui est bien à elle, et qui est magnifiquement mise en valeur quand la réalisation se prête au jeu. On pensera notamment à Ulysse 31, ou à Saint Seiya quand les épisodes ou films étaient dirigés par Shigeyasu Yamauchi (on retrouve également toutes ces déformations extrêmes dans la collaboration suivante de Yamauchi et Araki/Himeno, Condition Green). Enfin, Araki a également été très influencé par Akio Sugino, le célèbre designer avec qui il avait travaillé en 1970 sur Ashita no Joe, puis de nouveau en 1979 sur Lady Oscar (il suffit de voir la différence de style entre les premiers épisodes, sans Sugino, et les derniers, avec Sugino et le réalisateur Osamu Dezaki, lui aussi décédé cette année). A moins bien sûr que ce ne soit le changement de réalisateur qui ait permis à Araki et Himeno de s'exprimer plus librement.
Je ne suis pas un spécialiste, et de loin, mais je sais simplement que Shingo Araki est un des plus grands designers de son époque, quelqu'un qui a fait évoluer l'animation japonaise, et que dans sa "sphère" naviguaient d'autres dessinateurs et réalisateurs qui se sont approprié ses idées, et lui ont transmis les leurs. Il y a quelques années, Shigeyasu Yamauchi a réalisé une autre série sans Araki, Casshern Sins, mais avec un jeune animateur qui s'est clairement inspiré du style Araki. On y retrouve le même dynanisme. J'espère que ce ne sera pas le dernier à s'en inspirer.

Je propose que tous ceux qui s'intéressent à Shingo Araki regardent en hommage le film de Yamauchi de 2004, Saint Seiya Tenkai-hen Josô, ressorti le mois dernier en BluRay. On y retrouve, à mon avis, la quintessence de l'art d'Araki/Himeno/Yamauchi, dans une oeuvre où ils ont eu une liberté telle, qu'elle fut rejetée par l'auteur de la série (qui préférait aller boire des coups que de se rendre aux réunions de prod', ceci expliquant cela). Pour moi, il s'agit véritablement du testament d'Araki : c'est la dernière oeuvre sur laquelle il ait travaillé avant de tomber malade, et sur laquelle il avait tous ses moyens. Et c'est sa plus belle, tout simplement.